viernes, 23 de septiembre de 2016

Los muertos vivientes 25 - No hay vuelta atrás



Tras el impactante final del volumen 24 pensaba que este número 25, con esa inquietante imagen de Negan y Rick en su portada, iba a ser un baño de sangre. Estaba equivocado, aunque hay algunas viñetas de esas que pasarán a la historia de esta serie.

Es un número en el que los muertos vivientes no aparecen, solo lo hacen los vivos, y con todas sus miserias expuestas ante nosotros.

Este volumen ha vuelto a traer a mi cabeza la similitud, ya comentada en 2011 y 2012, entre dos de las más largas y potentes historias que he leído: La Torre Oscura de Stephen King y The Walking Dead de Robert Kirkman.

ilustración de LTO I a cargo de Michael Whelan, portada variante de TWD 85 a cargo de Charlie Adlard

Rick Grimes, al igual que Roland de Gilead, tiene un único objetivo en mente. Ya sea éste encontrar una torre oscura o conseguir un nuevo hogar en el que vivir. Ambos son supervivientes de un mundo que se ha movido, tienen un ka-tet aparentemente irrompible a su alrededor y no dudarán en hacer lo que haga falta para conseguir su propósito.

 
la doble RG: Roland de Gilead y Rick Grimes, estais muy locos, amigos

El caso es que, volviendo a Los muertos vivientes, a Rick le va a complicar muy mucho la existencia el brutal reguero de cadáveres que va a dejar el grupo de los susurradores tras de sí.

En este sentido me ha gustado especialmente la forma de mostrar la tensión existente entre todos los humanos. Estas situaciones tan extremas nos van a sorprender en algunas viñetas, que mostrarán unos enfrentamientos que no creíamos posibles, y en una escena de violencia épica y gloriosa, de las que te justifican los ocho años que llevas comprando y leyendo todos los números de Los muertos vivientes.

 ni es la primera, ni será la última que sacuden a Rick

Tengo curiosidad por saber qué es lo que va a pasar, en particular con los personajes de Carl y Lydia. Ahora toca esperar otros seis meses hasta que volvamos a tener un nuevo número de esta historia.

Cada día me cuesta más escribir en el blog. El caso es que, cuando me pongo, luego disfruto haciéndolo. Será cuestión de reordenar mi uso del tiempo,. de momento aprovechando que es viernes.

¡¡¡Buen finde!!!

viernes, 9 de septiembre de 2016

Barón Rojo


Estos días he estado leyendo el cómic Barón Rojo, BD francesa que en España ha editado Norma.

Es una serie limitada a tres números de los que los dos primeros: El baile de las ametralladoras y Lluvia de sangre, ya han sido publicados en castellano. 

En ellos se narra la carrera militar del famoso aviador de la Primera Guerra Mundial Manfred Von Ritchtofen. Conocido como el Barón Rojo por el color de su avión y su habilidad en combate.

El guión de Pierre Veys es correcto y nos narra una historia que con solvencia y un punto de fantasía,  nos pone al tanto de las hazañas de este aviador alemán.


El punto fuerte de estos cómics, y el motivo que me llevo a comprarlos tal como los vi en Excelsior Cómics, fué el increíble y fantástico dibujo del español Carlos Puerta, que combinando el hiperrealismo en su dibujo con una amplia paleta de colores y texturas consigue que te sumerjas de tal forma en cada una de sus viñetas que, por momentos, daba la impresión de que uno estuviera combatiendo en el aire junto a al Barón y al resto de su escuadrilla.

Me gustan este tipo de cómics bélicos, como El gran Duque,  en los que abunda los detalles cuidados al máximo y,  en este aspecto, Barón rojo ha superado mis expectativas.

¡¡¡Buen finde!!! y, de propina, dejo el tema Barón Rojo de los Barón ;D


viernes, 2 de septiembre de 2016

Locke and Key Omnibus 1 - Joe Hill - Gabriel Rodríguez


Locke and Key es una serie de cómics, ya cerrada, escrita por Joe Hill y dibujada por Gabriel Rodríguez.

Tras quedar descatalogados los seis volúmenes en los que fué publicada originalmente en España, Panini decidió reeditar esta historia en dos lujosas, y cargadas de extras, ediciones en formato omnibus.

Al haberse publicado recientemente el segundo omnibus, en el que se recopilaban los tres últimos volúmenes de la historia,  he aprovechado para ir, poco a poco, leyéndome el primer tomo que tenía pendiente desde hacía algo más de un año.


La historia que nos propone Joe Hill es muy sencilla en apariencia, y a la vez tremendamente efectiva. Tenemos a una familia, los Locke, que, tras el brutal asesinato del padre se trasladará a Keyhouse, la casa familiar en la localidad de Lovecraft.

Una vez allí una serie de hechos sobrenaturales comenzarán a desencadenarse, relacionados con hechos del pasado de la familia, fantasmas y una serie de misteriosas y escondidas llaves que otorgan distintos poderes.

Inside Bode's Head

No me quiero extender mucho en dar detalles sobre el argumento o los personajes del cómic, para eso ya hay páginas mucho mejores que ésta como Locke & Key Wikia o la propia Wikipedia.

En cualquier caso sí que quiero decir que, al margen de tratarse de una historia de terror y  casas encantadas, lo que más me ha gustado del guión de Joe Hill es cómo profundiza en los diferentes personajes, tanto de la madre de los Locke como de sus  tres hijos y, por supuesto en el papel de Zack/Dodge, que será el ente que, capaz de tomar forma física, intenta utilizarlos en su provecho.

Hill nos narra la desgarradora historia de una familia que, destrozada por los acontecimientos, se enfrenta a una importante carga psicológica, con retos tan importantes como superar la sensación de pérdida, el dolor o la ira.

Dodge acechando a Bode e intentando salir del pozo de la mansión

En ese aspecto el dibujo de Gabriel Rodríguez nos sirve para percibir, de forma explícita, todas las sensaciones que tienen cada uno de los personajes, Si el apartado argumental te atrapa, el gráfico aún lo hace más ya que tanto el dibujo , claro y definido como a mí me suele gustar, como el tratamiento del color de Jay Fotos (que ya trabajó en Wraith-Espectro) son increíbles.

Una de las razones por las que he tardado tanto en leerme este volumen (me ha costado casi todo el verano) es lo despacio que lo leía, ya que me perdía en sus viñetas, y en la multitud de detalles y matices que me transmitían, tardando una eternidad en pasar cada página.

la familia Locke, unos tranquilos y perfectos vecinos

Me queda por leer el segundo tomo, que sé que no me va  a defraudar, y al que, tras el parón que supone el verano,  espero poder dedicar un poco más de tiempo, De momento sólo puedo recomendaros que, si queréis, os acerquéis a este cómic ya que es de lo mejorcito que se puede encontrar y es de esas cosas que, pese a su precio algo elevado, uno paga con gusto y sin ningún tipo de remordimiento.

¡¡¡Buen fin de semana!!!


Otras obras reseñadas de Joe Hill: Wraith (Espectro), Road Rage (Terror en la carretera), The Cape (La Capa)NOS4A2.

martes, 9 de agosto de 2016

Premio Cruce de Caminos Negrocriminal


Tengo el placer de comunicaros la celebración del Premio Cruce de Caminos Negrocriminal de relatos cortos, organizado por David Gómez, escritor y administrador del  blog Cruce de Caminos.

Conociendo el cariño y el cuidado que David siente por la literatura, y que se nota en el exquisito trato que da  a sus reseñas y comentarios, estoy seguro de que este concurso, del que tengo el honor de formar parte del jurado, será una bonita forma de trabajar por un género al que David ama tanto.

Podéis consultar en esta entrada de su blog las bases y las instrucciones para formar parte del concurso. Os animo a participar y espero con ganas el poder leer vuestros relatos.

viernes, 5 de agosto de 2016

Battlefields 3 - Los tanquistas


                                            

Los tanquistas es el tercer número de la seríe Battlefields, que con guión de Garth Ennis y dibujo de Carlos Ezquerra publica Aleta Ediciones.

En esta ocasión Ennis nos va a llevar al interior de un tanque Churchill en los duros combates posteriores al desembarco del Día D. Allí conoceremos a su dotación, y sabremos de las numerosas dificultades y peligros a los que se veían sometidos los tanquistas aliados, dado que los panzers alemanes, y en especial el Tiger, eran totalmente superiores a sus blindados.


                                           

Del guión me ha gustado lo técnico y cercano a la realidad que es, tanto en los detalles de cómo funcionaba una unidad de tanques como por el hecho de reflejar situaciones reales y documentadas que se produjeron en la dura batalla de Normandía , para un tipo como yo que se ha leído todo lo publicado por Antony Beevor, este cómic ha sido una gozada

En el apartado gráfico, y aunque no coincida mucho con parte del tratamiento que reciben el color y las tintas aplicadas al dibujo de Carlos Ezquerra, lo cierto es que cumple de sobras, recogiendo de forma realista las formas y dimensiones de los vehículos dibujados, así como recogiendo los combates y parte de la casquería (es Ennis no lo olvidemos) de forma bastante eficaz.

                                          
Por último destacar la edición de Aleta, que, con su esmero habitual, incluye una serie de extras como todas las portadas de los números de Dynamite, así como un texto final particularmente interesante del propio Ennis.

Espero que Aleta siga adelante con Battlefields ya que, tanto para los amantes del cómic, como para los de la IIGM, es una obra que no nos podemos perder.

Reseña Battlefields 1 Las brujas de la noche
Reseña Battlefields 2 Querido Billy

viernes, 15 de julio de 2016

De muerte - Gp Ediciones


De muerte es la última de las joyas del catálogo de la zaragozana Gp Ediciones. Nos encontramos con un cómic que nos cuenta 13 historias diferentes, una de ellas desdoblada en forma de prólogo y epílogo, que nos hablan tanto a través del guión como del dibujo de distintas visiones sobre algo tan cercano como la muerte.

Lo primero que llama la atención, además de la preciosa portada a cargo de Laura Pérez,  es la cuidada edición de Gp, una de las características de la editorial, que ponen de manifiesto pequeños detalles como el de la simulada hoja doblada al comienzo,  o la forma de estructurar la maquetación y composición del libro (jugando con los colores, las dedicatorias o las portadas).

Una vez nos adentremos en sus páginas conoceremos a ancianos que se resisten a llegar al claro al final del camino, astronautas que viven como en el show de Truman, o personas que, al igual que en la novela de David Safier Maldito Karma, quieren regresar a su antigua vida tras no asumir su propia muerte

detalle de los relatos que componen De muerte

Nos presentan, por tanto, distintos enfoques argumentales, diferentes estilos de lápices y tintas. Es complicado que en cualquier tipo de antología o recopilación todos los relatos sean de la misma calidad, pero en De muerte lo cierto es que todos las historias rinden a un buen nivel y hacen que su lectura sea muy amena y se produzca casi sin darte cuenta.

En unos lo que más me ha gustado ha sido el guión, en otros es el dibujo lo que más me ha llamado la atención y algunos de ellos como Mohrs, La vacuna, Recuérdame o Chaupar me han parecido simplemente geniales.

Todos los jueves, sin duda la historia que más me ha gustado

Quiero hacer una mención aparte al último relato de todos: Todos los jueves. Con guión a cargo de Luis Ponce y Laura Perez al dibujo, me ha parecido una historia gráfica perfecta en todos los sentidos. Anoche cuando terminaba de leerlo me quedé fascinado tanto con la calidez y sencillez del guión como con la forma de trasladarlo a las imágenes.

Creo que este relato, junto con los otros doce, hacen que esta sea una de las mejores publicaciones de Gp Ediciones, algo que dice mucho ya que el catálogo de la editorial es envidiable.

Otros trabajos de Gp Ediciones reseñados en el blog: SaputoCosas que deberías (o no) haber hechoTierra negra, El último aragonés vivoZilia Quebrantahuesos

Me ha gustado escribir esta reseña y retomar, de verdad, el blog. Ahora me tomo unos días de descanso en los que espero poder disfrutar de las cosas buenas que nos da la vida.

¡¡¡Buen verano!!!



lunes, 11 de julio de 2016

Revival - Volumen 3 - Un lugar lejano


Estos días me he leído el tercer volumen de Revival, titulado Un lugar lejano. Tras los magníficos primer y segundo volúmenes: Estás entre amigosVive como si te importara, tenía ganas de continuar con esta truculenta y sórdida historia que nos adentra en la helada y profunda Norteamérica del estado de Wisconsin.

El dibujo de Mike Norton sigue siendo espectacular y capaz de transmitir todos aquellos matices y sensaciones que el guión de Tim Seeley es capaz de narrar.

Lo cierto es que me quito el sombrero ante Seeley ya que, pese a que cuenta una historia con multitud de personajes, muy compleja, de esas en las que tienes que ir tirando de hilo y juntando piezas, no me costó nada reengacharme al guión, y eso que tenía algunas cosas olvidadas al haber pasado un año desde leer el anterior número.

Jordan Borchardt, uno de los personajes que tendrá más presencia en este número

Creo que Seeley no tiene nada que envidiarle a guionistas de éxito como Kirkman o Hill, de hecho, por lo leído hasta ahora, es el que más de gusta de los tres.

De todos los cómics que sigo, que son unos cuantos, éste es el que más me está gustando de todos y el que con más ganas espero. No sé cuando podrá Aleta Ediciones sacar el cuarto volumen, pero espero que sea más pronto que tarde.



martes, 5 de julio de 2016

Libros leídos 2016 - 12 - Stalingrado - Theodor Plievier

- Libros 1 al 10
- 11 - The Walking Dead: La caída del gobernador Parte 1 - Robert Kirkman y Jay Bonansinga
- 12 - Stalingrado - Theodor Plievier


Theodor Plievier fué un periodista y escritor alemán que escribió la llamada Trilogía de la II Guerra Mundial, de la que Stalingrado, su primera novela es la más destacada.

Plievier, que tuvo que huir de los nazis a Rusia, de donde se volvería a ir más tarde, desencantado, escribió muy cercana en el tiempo esta irregular crónica novelada de los terribles hechos que tuvieron lugar en Stalingrado : un frente de guerra, una ciudad y 2 millones de muertos entre agosto de 1942 y febrero de 1943

Plievier nos narra la retirada de las tropas que protegían la linea a Stalingrado, tras una fuerte ofensiva rusa, que se tradujo en el abandono a su suerte de las divisiones alemanas que quedaron cercadas en Stalingrado y toda la odisea de hambre, desolación y muerte que se produjo

tropas panzer camino de Stalingrado

Destaca la ausencia de personajes principales, hay algunos que salen varias veces pero cada capítulo es, en cierta forma, independiente del resto, ya que lo que trata de hacernos entender Theodor Plievier es el contexto general de desolación y derrumbe que se vivió en una de las batallas más grandes de la Segunda Guerra Mundial.

Es como una colección de viñetas, aisladas unas de otras pero que, en conjunto, permiten hacerse una composición de lugar. Es un planteamiento que a mí no me ha terminado de convencer, ya que hace que su lectura carezca de continuidad argumental, desde luego no es de esos libros que te incitan a seguir leyendo para saber qué pasa en la siguiente página. En este sentido me ha recordado a Despachos de guerra de Michael Herr.

Sin embargo hay que reconbocerle que sabe retratar la pérdida de la esperanza, y reflexionando sobre la estupidez de la guerra y sin perder de vista al hombre que hay detrás de cada soldado, al padre o marido, ni la angustia e incertidumbre de sus familias

prisioneros alemanes rumbo a Rusia

Creo que es un relato que va de menos a más en cuanto a lo que consigue acabar transmitiendo al lector la degradación y abandono a que se vieron sometidos los soldados allí presentes por obra del Cuartel General del Fuhrer  De los 91.000 aelemanes que fueron hechos prisioneros en Stalingrado sólo 6.000 regresaron con vida, ya en los años cincuenta, del cautiverio en Rusia

En algún trozo se me ha hecho algo pesada,  como en los alegatos en los que alguno de los protagonistas apela a su conciencia, hacia la aprobación de la desigualdad en el trato que recibía la tropa y lo bien que vivían los generales, y también hacia los errores cometidos siguiendo las locuras del Fuhrer y las absurdas órdenes recibidas por parte del Cuartel General. El antimilitarismo y la crítica se pueden realizar de formas mucho más amenas y eficaces que la utilizada por Plievier.

Esta irregularidad en el ritmo hace que sea una novela que recomiendo pero con reservas.

Esta reseña llevaba a medias unos dos meses, no sé porqué me ha dado por retomar el blog, ya que no leo prácticamente nada, con excepción de novela gráfica. El querer comentar algunos de esos cómics sea, tal vez, la razón de volver a escribir por aquí.

¡¡¡Buen verano!!!

martes, 17 de mayo de 2016

Crossed +100 (2) Soy leyenda


Este segundo volumen de Crossed +100 continúa en la misma buena línea de Crossed +100 de Alan Moore. La narración sigue el hilo argumental del primer volumen y el guión de Simón Spurrier, que ya trabajó en el anterior número, mantiene el nivel de ese primer arco.

Tal vez en este aspecto me ha parecido que se abusa algo de ese lenguaje creado por Moore  plagado de neologismos, en la onda de La naranja mecánica de Burgess,  como "cranear" o "sarpullear".

viñetas a cargo de Fernando Heinz

Sin embargo, las premisas que plantea dentro de ese ámbito postapocalíptico, en el que temas como la sexualidad, la religión, la mezcla y diversidad, son cuestionados por la nueva sociedad que se está creando, son súmamente interesantes y generan muchas posibilidades para la continuación de la historia.

En el apartado gráfico me ha gustado especialmente la primera mitad del volumen, en la que el dibujo de Fernando Heinz, con una estética cercana al manga, resulta bastante expresiva en el apartado de dibujar y mostrar las reacciones de los personajes.

viñetas a cargo de Rafael Ortiz

La segunda mitad del volumen, en la que el dibujo cambia a Rafael Ortiz, sin ser muy malo, tiene un  bajón significativo en este aspecto. Viñetas como las de la bronca entre la Imana Fajr y nuestra narradora, Futuro Taylor no están, bajo mi punto de vista, a la altura del resto de esta nueva andadura de Crossed.

En cualquier caso, el apartado del dibujo no deja de ser una opinión muy personal y muy del gusto de cada uno. Lo que sí puedo decir es que este segundo volumen te deja con muchas ganas de saber qué es lo que va a pasar, ya que su gran final deja abiertas unas posibilidades brutales.

P.D.: me ha costado mucho escribir esta entrada, hace un mes por lo menos que quería hacerla. No es por la entrada en sí, si no por el blog. De momento aún tengo alguna cosa más pendiente desde hace días, veremos si tengo ganas, si a eso se le une el tener tiempo, y por donde tira este blog y mi relación con internet.

¡¡¡Un saludo a tod@s!!!

martes, 12 de abril de 2016

El botones de verde caqui - Una aventura de Spirou


Siguiendo las siempre interesantes recomendaciones de Unai en su blog Guardia Oscura, me decidí por hacerme con este genial cómic de Spirou y Fantasio, personajes a los que no me acercaba desde aquellos primeros ochenta en que los leí en la revista Spirou Ardilla, compartiendo espacio con historietas como Quena y el Sacramús o Los hombrecitos.

Tanto en el apartado gráfico como en el guión estamos ante un volumen espectacular en todos los sentidos. Nos encontramos con una típica historia de la espías en la Bélgica ocupada por los nazis, en la que Spirou será un miembro de la resistencia que trabaja como botones en el hotel que sirve de Cuartel General del ejército alemán.

en toda buena historia de espías no puede faltar una femme fatale

Este hecho hará que Fantasio se enfade con su amigo, lo que provocará situaciones tensas entre ellos, por otro lado la imaginación del guión de Yann nos propone unas cuantas subtramas, lo que provoca que el cómic sea tremendamente adictivo, ya que te ves atrapado en la historia y en los dibujos desde el primer momento.

Fantasio, con sus excentricidades, no podía faltar

En definitiva se trata de un muy buen cómic y de una opción fantástica para todos aquellos que nos interesa la Segunda Guerra Mundial.

Siguiendo con la BD franco-belga y la IIGM toca ahora hablar de un cómic que me ha decepcionado.


Operación Overlord: Sainte-Mère-Eglise, es el primero de una serie de tres publicada con motivo del 70º aniversario del desembarco de Normandía. En este primer número se recrea el asalto del pueblo de Sainte-Mère-Eglise, el del famoso campanario, por la 82º División Aerotransportada de los americanos.

El dibujo de Fabbri aun sin gustarme especialmente es más que correcto, y cumple de sobras. El problema viene del guión de Michael Le Galli, que no hay por donde cogerlo ya que es inconexo, aburrido y comete el error de intentar presentarnos, mediante el uso del flash-back, a distintos personajes, algo que, en un cómic de 48 páginas es un error en mi opinión, ya que al final se queda en una historia que no llega a contar nada.


Dudo mucho de que me haga con el segundo volumen (Omaha Beach), con guión también de Galli, aunque es posible que lo haga con el tercero (La batería de Merville), ya que cambia de guionista y espero que mejore.

Bueno, que sigo con mis lecturas comiqueras y disfrutando con la mayoría de ellas y esperando un par de novedades que centran todo mi interés este mes.

¡¡¡Buena semana para todos!!!